------评李军平绘画作品

华中师范大学美术学院院长、教授、博士生导师　　徐晓庚

     当代湖北画坛，新人卓出，不乏女性之秀才，她们虽没有耀眼光环附身，亮明身份，昭示于人，但以吾素之情，画吾思吾感，置耘于画界，终获人点赞，并日益显眼，吸人眼球，为湖北画坛注入新的活力，繁荣湖北美术创作生态，李军平乃属其列。她的作品求新、求真、求精、求美，与时代和人民同行，思想纯真，灵感泉涌，天赋凸显，频频参展，奖项颇丰，并为大家收藏，声誉渐长，乃鄂画坛女性之星也。

    湖北画坛，素来多有女性开拓者。20世纪30年代末期，一批留居汉口的画家，激进抗日，在中国近代美术史上写下辉煌的一页，载入中国美术史册。荆州古城的女画家李青萍，历经坎坷，矢志艺术，充满传奇色彩，名震当代画坛。此乃湖北画坛之风骚，为时人点赞，相信随时推移，余波再澜，辉煌不断。楚地有才，巾帼画才亦优，湖北女性画家群体人才辈出，引领时代艺术潮流，不断开拓美术新天地。

我与李军平相识已逾六载，相晤话不多有，偶尔寒暄。宁静贤淑是她的性格。了解她，更多地是看其参展的画作，观她的画作，了解她当下的所思所想，时而通过他者了解她对创作的用心投入。也许时间长了，吾心得以静，再看李军平的画作，方有感思。

李军平自幼酷爱绘画，从小就展露艺术天赋，高考时美术专业成绩出类拔萃，以高分获得清华大学美术学院和华中师范大学美术专业资格证，由于各种原因最终进入华中师范大学美术系，接受大学美术教育，后又考入湖北美术学院国画系，继续深造，通过刻苦学习获艺术硕士学位。多年的大学美术教育，诸多名师的教诲，培养了她极强的造型和创作能力，亦造就了她丰厚的人文和艺术素养。硕士毕业后，她在从事美术教育工作之余，始终坚守艺术理想，静心颐志，坚持自学，操笔运墨，以画为乐，将所思所悟，形成人物形象，表达自己的审美观照与对生活的期盼。她坚持艺术初心，做自己想做的事，乐一份天性，养一份自我；困惑之余，再埋于书卷，搜寻先贤方儒之思，为己所用。她喜爱读书，经常到省图书馆借阅美术书籍，十年如一日，坚持不懈，在书海中充实完善自我，扩眼力，长才力，提升自己的绘画境界。就我所知，她算是读书颇多的女性画家之一。在艺术探索之路上，她有幸得到诸多艺术前辈、艺术名家的悉心指教和热情鼓励，不断开拓艺术新境界。她还经常研习各大展览上的优秀画作、古今优秀美术作品及理论书籍，多次自费到中国美术馆学习观摩和研究欣赏展览精品，努力汲取艺术营养，不断拓展艺术眼界，静心修炼，在传承、探索与创新上苦下工夫，既注重汲取学院派的艺术营养和精髓，又注重发挥自学派的艺术自由和创新，形成了自己的独特艺术特色和风格，时有精品呈现，时有佳作斩获重大奖项。

     李军平画作，总是令人耳目一新。她的作品洋溢着乡土气息、文人风貌和人民情怀。一方水土养一方人，一分耕耘得一分心智。童年的情愫和人生的阅历往往是成就一个艺术家的源动因子，也是一个艺术家的风格走向之动因。她把乡土气息、文人风貌和人民情怀融入她的绘画语言，表现那一份自然与人之所共生的理想环境，传达出对自然之美的呵护，对传统生活情致的赞美，对人间真情真爱的品味，给人清纯淡雅的生活乐图，抒写宁静幽美的意境。古典名作的境界引导她进入诗心，让人乐天、乐土、乐诗，憧憬大自在的游心，这些在她的作品中被淋漓尽致地表现出来。这些正是当今人们所追求的境界，也是浮躁社会极匮乏的珍贵品质。所以她的作品不似豪情壮美，而是清秀可掬，如同小溪流淌，让人明心见性，又如小曲回唱，让人情波摇荡。

     李军平的绘画有着水的灵性，这与她绘画技法的独特语言创造有一定的关联。她的写意作品重视用线，灵动而有韵味，雅俗共享。而她的重彩画不太重线，而多水与粉，有的还蘸有墨，以染为主，或三者兼施，营造平淡雅致的情致。她的画重面块，也许是她的不自觉意识，她的仕女画作还体现着现代性，有些作品有点构成的成分，即在一个平面空间里创造多维的平面视觉效果，虽然这些是通过古典道具或乡里物象语言表现，但却无意识地与现代性结合起来。西方美术的现代性是走二维平面的效果，越是经典的作品就越简略，越追求明晰简单的二维视觉效果。而中国画的现代性却是营造三维，营造空间透视的效果，体现对传统的超越。这是她的作品的一个亮点，完美地表现在她的《和风系列》《苗家情深》《风清月影》等作品中。

     李军平的人物画端庄素朴，清纯秀美，无粉饰娇艳，重人与生态环境的和谐之美，亦点赞古典诗境词界。她所画的以《游园惊梦》为代表的一系列仕女图像传达对古典女性那娇柔而甜淑的情怀与心境，让人感受古代女性的柔美、温婉，柔韧中显刚性，引发人对当代女汉子的比照，孰优孰美，任观者想象，爱由各人。这些作品所用色彩并不多，或淡红、或淡紫、或淡青等，而不是传统民俗中的大紫、大红、大绿，让人感受“吉”“静”“雅”。她从古代仕女画发展到现实生活，更好观照现代社会最新景象，反映时代风貌。《幸福》是她的代表作，深入贵州采风，产生创作灵感和冲动，运用工笔重彩手法，激情满怀，爱意绵绵，温暖幸福感跃然画面。《采茶姑娘》是她的得意之作，这是她很长时间体验生活的作品，画中三位现代女性形象劳动在田间，站在草丛里，幽闲劳歌，人物鲜活，画面清纯，让人感受到现代都市里有一份田园境致，可谓平淡率真，宁静幽远。《故园记忆》有着她儿时的情节，一把旧椅，断墙陋巷，风蚀残年之景，浓缩着她的乡愁情思和故乡情怀。《铁血军魂》是她的主题性创作，抒写抗日军人的勇敢牺牲精神，刻画出生动的英雄人物形象。《苗家情深》《小院春色之老艺人》《幸福系列—留守儿童》《欢声笑语》《江滩·远去》都是她近期深入到人民之中去感受体验生活，多次写生采风后用心创作，反映人民热爱生活、辛勤劳动的场景，以深情的笔触描绘时代之美，用灵动的笔墨抒写人民、讴歌人民，以美术精品弘扬正能量。为人民而创作，到人民中间去，使李军平的艺术思想得到升华，更加深刻、更加感人、更具品格。

李军平画家视画为心物熔冶之结晶。其绘画时静心思考，用心感悟，全身心投入创作，达到忘我忘物之境界，以宁静淡泊之心境，以真情真性真率之本色，以艺术天赋和原创精神，实现心灵与画作的交融，其画面清纯雅淡、宁静幽美，色彩丰富而又靓丽，灵动而有神韵，精细而有美感，观后令人印象深刻难忘，且又回味无穷，意韵悠远。

一个画家的成熟需要风格成型。这需要一系列的众多作品，需要明确的艺术语言表现，这是一个长期的创作和探索过程。也许这对一个艺术家来说，是很高的要求，但是有理想的艺术家都执着如此。李军平是位年轻画家，未来的岁月里，相信她的作品语言会更丰富、更成熟，相信她的创作会一步一个脚印，不断迈上新台阶，攀登艺术新高峰，为读者奉献更多美的作品，带来更多惊喜，成为湖北女性画家的担当者、探索者、开拓者、引领者。

        （作者系华中师范大学美术学院院长、教授、博士生导师）