文/杨满珍
      
　　百年华诞，盛世辉煌。在伟大的中国共产党成立100周年之际，湖北省美术家协会主办的《第七届湖北美术节系列美术展——吴放山水小品展》在美丽的江城武汉市武昌区中山路“视觉书屋艺术空间”隆重展出。

 
　　著名文艺评论家李建华为吴放山水小品画展撰写了前言《明心见性  澄怀味象》：吴放先生之所以痴情中国山水画，一是缘于人与自然的依存关系是人类生命的不息运动中一个永恒的主题。自然造化千姿百态、变化无穷，艺术家对大自然富有个性的不断表现，展示了人类精神创作的无限价值。二是缘于吴放先生从小就生活在“诗经嘉鱼”的江南水乡，那里长江如带、田畴如画、三湖碧波、扁舟点点、渔歌声声，“湖秋气澄澈，山晚势峥嵘”。于是，吴放先生“画象布色，构兹云岭”，在如画的山山水水中寻找精神的挑花源和心灵的栖身地。他的一批小品画，如《原霁》《秋韵》《翠夏无尘》《空谷传声》《家园》《老家人》《野泊》等，或模写丛树繁密、云雾显晦、汀渚掩映的江南风光，或抒发残阳如雪、钟磬清心、落日催归的心绪，其点画、开合、节奏、聚散、升降、屈伸，同化于自然草木，对应于天地阴阳，合拍于江湖律动，既有儒家的敦厚沉郁、静穆中和，也有道家的天人合一、彰隐自若，还有禅家的云卷云舒、任性旷达，更有融合时代精神的开拓进取，自足自洽。应该说吴放先生的山水小品画在审美取向、主体气质、师承修养方面是有宋代山水小品画之精髓的。这种精髓就是中国画一以贯之的写意精神，它不仅仅是一种造型意识，更是思维方式与表现方式的结合。它尊崇“外师造化，中得心源”的艺术创造法则，从自然中来，但不求真实地复制自然；它主张写胸中丘壑、胸中意象，它高于自然，但又始终保持与自然物象的联系。入乎其内，出乎其外，大象无形，大美无言。       
        

　　2021年7月9日，炎炎盛夏，热情似火。来自武汉市的书画界名家、朋友、企业家和书画收藏机构等群英荟萃，齐聚“视觉书屋”参观展览、参加座谈。中国美术家协会会员吴放先生山水小品展座谈会，由湖北省文联二级巡视员、湖北省文艺评论家协会驻会副主席李建华主持。

 
　　吴放 ，原名吴解放。中国美术家协会会员，湖北美术家协会、书法家协会会员。书画作品在《书法报》《中国画》《今日湖北》《湖北日报》《武汉晚报》《长江日报》《文化报》《海南绿报》《台湾联合报》《中国语文》《幸福》等报刊上发表，中国画《水乡情》组画入选湖北省走向二十一世纪美术作品展并获唯一金奖。先后在海南、深圳、台湾、武汉等多地举办个人画展，多次参加中日美术作品交流展览。多幅作品被湖北省档案馆、湖北省文物商店收藏。出版专辑《世纪风书画家作品集—吴放作品》。屈指一数，吴放先生与中国画结缘已然40多年了，吴放先生长期在湖北省嘉鱼县工作，当过小学教师、剧团舞美，担任过文工团团长、文化馆馆长兼美术辅导、县文化局局长、县委宣传部副部长兼文化新闻出版局局长等等。尽管身份多次变化，但他对中国画情有独钟，一直坚持书画创作，可谓用功甚笃、用心甚专、用情甚深，并取得了非常优秀的成绩，今天选择的小品山水画展览只是他所有作品中非常小的一个部分。    
　　湖北省美术家协会秘书长刘春冰介绍了吴放山水小品画的艺术特点和艺术特征：“非常荣幸地参加吴放老师的作品展览，吴老师是湖北省美术家协会八十年代的会员，当时全省只有二百多个会员，加入省美木家协会是很难的事情。在他年轻的时候绘画就达到了专业的水平，今天看到了吴放的山水画感触很深，古代有句话叫“触目为情”，他对嘉鱼的山山水水非常熟悉，习总书记倡导艺术植根于生活植根于人民，他作为一个艺术家，在嘉鱼的那块土地上抒发情感，而且很多画非常亲切，那些小的鱼船、水的波纹、小山小树，所画景物寄情于嘉鱼的山水之间，画家在这样一种境态下，是非常幸福的一件事。吴老师把中国画与中国书法的同源表现得尤为充分，元代的赵孟頫把书法引入绘画形成了水墨画的高峰，诗书画意形成了中国画的整体。吴放老师的山水画、情趣和笔墨与中国画的文化是相通的，因为艺术起源于游戏，在游戏中演变成中国传统的艺术，有着深厚的文化底蕴。今天看到吴老师的小山小水很有情趣，他在嘉鱼这么多年，对嘉鱼、对家乡充满了情感，他是热爱自己家乡的，热爱故土，直至退休以后还在不断的创作，艺术不断的创新。祝吴老师身体健康！祝贺小品画展览圆满成功！”   
     江汉大学美术学院王心耀院长热情洋溢地说：“吴放老师当文化局长时，正值我做《幸福》杂志编辑，偶见他作品图片后突发奇想，决定在杂志中开辟美术作品专栏刊登优秀美术作品。由此，吴放老师的一批中国山水画作品成了杂志美术栏目发表的第一期作品。今天再看到吴放老师的作品倍感亲切，他至今仍然保持着积极的创作热情令我欣喜。从绘画上看得出他对生活和自然仍然保持着一种年轻和旺盛的状态和感觉。吴老师非常爱自己的家乡，我有几次跟他谈，希望他来武汉发展会更好点，他仅表示谢意。看得出他是深爱家乡的一山一水，保持着内在的人文情怀。当今艺术发展很快，各种潮流很多，他的作品还是保持了自然的直白感受，觉得非常有意思。这次交流性的展览中，来这么多朋友都是湖北美术界的精英来聊画，足见对此次小品展的热心和欣赏。中国山水画是种高雅的艺术，虽然是小品展，但是画小意境深远，巨有较深的文化底蕴和张力。祝贺展览圆满成功！”
　　中南民族大学美术学院罗彬院长说：“吴放老师的山水画，表现了一种很执着的情感，观看展览后，一眼就看出这就是嘉鱼，是鱼米之乡的乡土之情，他的水墨画有传统经典的元素和现代意味，有很好的艺术情结和感觉。在视觉书屋溢满书香的环境中展出山水小品画感觉非常奇特，期待下次的展览”。
　　湖北省著名画家孔奇老师长情叙谈：“吴放跟我是老朋友了，从七十年代我们就在一起画画交往甚好，直到八十年代。特别是原来他在剧团搞舞美，他的水粉画画得非常棒，至今还印象深刻。我觉得他有着今天的国画成绩跟他水粉画基础有很大的关系。所以吴放这几十年中，他从政到现在一直都没有放弃画画，这是很了不起的，一直坚持到今天是很不容易的。这次画的一批小品山水画，充分体现他热爱家乡，把自己家乡的山山水水描写得非常到位，一看就是嘉鱼的风景，因为嘉鱼我们都是一个地区，我很熟悉，经常去。一个画家应该是有生活的，把自己身边的山山水水所见所闻画出来，有贡献有特色，这点他做得非常好，从笔墨语言上很到位、很灵动、又轻松、有灵气，从这点上他做得非常好。当然，今天展出的画只是他的一小部分，他的画我看了很多，也有很大的画都很有气势，他本人胸有曲直笔有画，他的画都很大气，非同一般，画面写得又充分又大气，作为画家慢慢描绘需要书写气韵，这点他做得非常好。所以，希望吴老兄再接再厉，攀登新的艺术高峰，祝贺他，期待下次新作品的展出。”
　　中国地质大学欧阳德彪教授高度评价：“吴老师我们认识很多年，吴老师为人谦逊而且很低调，很有耐心地在乡下老家用他的画笔描绘当地的山山水水，尤其是嘉鱼的水非常灵动，很多人看了以后很有感触，一看吴老师的画就能体会到家乡的乡土之情。他的笔墨语言非常到位，中国画有很多套路的东西，吴老师没有按套路的东西来，而是按自己的方式来，有传统的功夫在里面，也有当代语言在里面，也有自己的语言，对生活的理解，对艺术的理解表现很好，值得我们学习”。
　　学术主持人李建华对吴放山水小品画展座谈会概括总结：刚才大家对吴放先生山水小品画展充满感情具有深度的座谈。我有三点感受。一是吴放先生小品画首先有温度，热爱家乡，热爱家乡的山水，非常接地气，也是当下我们正号召的双扎，扎根于人民，扎根于生活，也是当下和将来的创作指向；二是有风度，艺术的风度，是一种中国传统美学当中小品画中的精髓，微言大义，在有限的尺幅中表现万千的世界等等；三是我觉得有态度，主要是吴放先生在山水小品画创作过程中感觉有点创新，创新我觉得表现在二个方面，一个方面是题材的创新，表现了家国情怀，另一个方面是对我们传统小品画中的笔墨语言进行了某种程度的创新，刚才观展时也看到了。总之，吴放先生在几十年从事美术创作取得了很大的成绩，我们祝贺吴放老师这次展览成功，也祝贺下次在王心耀老师组织的展览中，期待下次展览更加综合性的体现吴放老师绘画高超的水准。祝吴放老师身体健康，谢谢所有在坐的各位，谢谢大家！
　　出席画展座谈会的还有湖北省美术学院教授沈伟、武汉纺织大学传媒学院执行院长沈祥胜、湖北美术学院中国画学院副院长郝孝飞、湖北美术学院副教授方正、华中科技大学副教授潘宁、湖北工业大学工程技术学院基础系主任张杨，艺术家有著名画家尹世顺、乐发旦等湖北美术界精英，以及书画收藏机构、画廊朋友，嘉鱼书画爱好者等等。